Find forhandler

Frieze Art Fair

En ny definition af fællesskab og bæredygtighed

Den 21. udgave af kunstmessen Frieze Art Fair i London var inspireret af den afdøde canadiske byplanlægningsteoretiker Jane Jacobs’ principper. Det redesignede grundplan favnede Jacobs’ tanker, hvilket betød fællesskabsorienterede omgivelser, som opildnede gæster til samvær og samarbejde.


I spidsen for redesignet stod Richard J. McConkey. Han, som er grundlægger af A Studio Between og tidligere chef for afdelingen for servicefag på Edward Barber samt for Jay Osgerbys Universal Design Studio, er internationalt og prisvindende anerkendt for sin tilgang til design, der er kendetegnet ved det underspillede, men alligevel forvandlende.
 

Kunstmessens mål er at formindske sit CO2-aftryk og positionere sig som en leder inden for bæredygtighed. I tråd med dette initiativ er alt inventar blevet designet med langsigtet brug for øje, hvilket betyder, at det let kan stables og opbevares til fremtidige udgaver af Frieze. 

Til messens permanente indretning har McConkey samarbejdet med Fredericia for at skabe skræddersyede løsninger, der fremmer møder mellem mennesker. Resultatet inkluderer foruden Børge Mogensens ikoniske 3171-bænk med ryglæn også en udgave uden ryg, særligt skabt til messen. Også Maria Bruuns Pioneer-skammel spiller en fremtrædende rolle. Her er flere skamler ad gangen sat sammen i sociale ”grupper” og forbundet med 3D-printede led designet af tegnestuen. 

For at tage et skridt længere henimod deres bæredygtige mål, har A Studio Between skabt et modulbaseret, letvægts-kassettesystem. Den nytænkende løsning giver mulighed for hurtigt at skille reolerne ad og genbruge dem til fremtidige messer og andre events med en markant forlænget livscyklus.